O músico e compositor Gabriel Gabrera lançará no próximo dia 28 de novembro o single ‘Mantiqueira’ com participação especial do violeiro, compositor, arranjador e pesquisador Ivan Vilela. A canção estará disponível nas principais plataformas de streaming. Link para pré-save. 

Com letra de Vinicius Guimarães e música de Gabriel Gabrera, ‘Mantiqueira’ fala sobre a vida dura e simples na roça, do contato com a terra, as paisagens inspiradoras e da força e resistência dos povos originários Puri que ainda habitam a Serra da Mantiqueira. No refrão diz: ‘Boacé Uchô’, que na língua do povo Puri significa “palavra-terra”, “palavra que pulsa”. “Mantiqueira fala sobre o povo que fez e faz vida na Serra acontecer”, detalha Gabrera. 

A gravação de ‘Mantiqueira’ foi realizada no Estúdio AbreuRoad, em Pedralva (MG) e contou com Gabriel Gabrera (voz, violão e baixo) e José Abreu (voz e arranjos de percussão, mixagem e masterização). “Na viola caipira tive a alegria e a honra de ter o mestre Ivan Vilela”, destaca Gabrera. A ilustração da capa é de Tainá Manrique.

Gabrera nasceu em São José dos Campos e vive desde os 12 anos em Itajubá (MG), cidade natal de Ivan Vilela. “Conheci a música  antes de conhecer Gabrera pessoalmente. Fiquei muito contente pelo convite e acho que ele está fazendo um trabalho muito interessante que é a fusão letra e música rica, evocando uma micro-história de uma região o que é muito importante”, pontua Vilela.  

Para Vilela, Gabrera está ocupando um espaço dentro da música popular que foi deixada pelo rock rural com Sá, Rodrix e Guarabyra, Renato Teixeira, Tavito, por exemplo. “É um trabalho muito rico que ele tem a acrescentar com a música dele. A percepção de composição dele é muito fina e as letras são maravilhosas. Então foi tudo muito bonito”, declara Vilela. 

Mantiqueira em imagens 

O single ‘Mantiqueira’ tem um clipe com imagens de diversas apresentações de Gabrera em 2025 como o Festival Blues na Montanha (Andradas/MG); Festival de Jazz e Blues (Extrema/MG) e para fechar com chave de ouro o Show ‘Blues Sul mineiro’, com a participação de diversos artistas em Itajubá. Há também imagens da Mantiqueira Paulista, na região de Piracaia. O lançamento também será dia 28, às 12h, no canal do YouTube https://youtube.com/@gabrielgabrera?si=vT5eKHeqfLLnC69l

“O clipe fala sobre como é fazer música e Blues na região do Sul de Minas e Serra da Mantiqueira, celebrando e rememorando os antepassados”, descreve Gabrera. 

Do blues para viola 

       Gabriel Cabrera destaca-se no cenário por sua sonoridade rural do violão e viola, incorporando a gaita e a percussão, no estilo ‘Homem banda’. 

Conectando as influências do Blues com as raízes da música caipira, Gabrera segue em busca de um Blues Sul Mineiro e tem tem diversos trabalhos lançados, como o álbum Mantiqueira Blues (2021) e o single ‘Deságua’ (2024). Soma em sua trajetória participações em festivais importantes como ‘Blues na Montanha’(Pico do Gavião/Andradas) e ‘Festival de Jazz e Blues’     (Extrema).

Em seu novo show, intitulado ‘Blues Sul Mineiro’, Gabrera apresenta uma busca por um som que mistura elementos do Blues Rural com a música caipira e mineira. Através de músicas autorais, canta sobre a Serra da Mantiqueira, a vida dura e simples no campo, mas também as dores e alegrias da vida.

Shows

Para levar ao público seu novo trabalho, Gabrera realizará uma série de shows pelo Estado de São Paulo. Uma delas será dia 06/12 no Festival de Blues, em Campinas. Já no dia 06/12, às 20h, a apresentação será no Mercado das Artes, em Vinhedo. Saiba mais sobre Gabriel Gabrera em @ MantiqueiraBlues

Após o sucesso das edições anteriores, o PAC 2025 – Pilares da Autogestão de Carreira na Música realiza sua terceira edição e, desta vez, presencial pela primeira vez, no MESC – Museu da Escola Catarinense, em Florianópolis (SC). Em sua segunda e última semana, acontece neste sábado (29/11), o projeto oferece dois workshops gratuitos voltados à formação e ao fortalecimento da cena musical catarinense. Voltado para músicos, produtores, bandas e demais profissionais independentes, o PAC busca fomentar a autonomia e o conhecimento técnico de quem vive da música em Santa Catarina.

Inscrições abertas: https://forms.gle/8CWvoms81eWbNrzL8

No dia 29/11 (sábado),  o curso “Cases de Produção Audiovisual”, ministrado por Willian de Souza, oferece um panorama sobre as diferentes etapas da produção de conteúdos audiovisuais, desde a concepção até a execução. A proposta parte da experiência do ministrante em projetos musicais e culturais para discutir soluções criativas, obstáculos técnicos e estratégias de produção. De forma acessível, a oficina apresenta os bastidores da criação audiovisual e estimula os participantes a desenvolverem um pequeno roteiro de filmagem, conectando teoria e prática.

Encerrando o ciclo de atividades, o workshop “Iniciação à Técnica de Som para Artistas Independentes”, com Vivian Fiori, introduz músicos e produtores aos princípios fundamentais do som ao vivo. A aula aborda conceitos como input, output e backline, e ensina a elaborar um rider técnico básico. Além disso, os participantes poderão compreender o comportamento do som no palco e aprender estratégias para otimizar a qualidade do áudio em apresentações. 

O PAC 2025 reafirma seu compromisso com a inclusão e a diversidade, destinando 50% das vagas a grupos socialmente vulnerabilizados, como mulheres, pessoas negras, indígenas, quilombolas, PCDs, LGBTQIAPN+, idosos e pessoas de baixa renda. As oficinas contam com intérpretes de Libras, e as inscrições são gratuitas, abertas pelo link https://forms.gle/8CWvoms81eWbNrzL8.

A produção executiva é de Emanueli Dalsasso, pela Dalsasso Produtora, com design de Mayer Soares, fotos de Amanda Ramos, intérpretes de Libras da ACATILS e assessoria de imprensa da Orbe Comunicação. O projeto é uma realização da Fundação Catarinense de Cultura (FCC), com recursos do Governo Federal, por meio da Política Nacional Aldir Blanc (PNAB), reafirmando o compromisso com a valorização da cultura e da música em Santa Catarina.

Serviço

PAC 2025 – Pilares da Autogestão de Carreira na Música 

Data: 29 de novembro de 2025 (sábado)

Horário: 10h às 12h l 13h às 16h30

Inscrições: gratuitas

Inscreva-se: https://forms.gle/8CWvoms81eWbNrzL8

Local: MESC – Museu da Escola Catarinense

Endereço: Rua Saldanha Marinho, 196 – Centro, Florianópolis/SC

Classificação: Livre

Dois anos depois do sucesso arrebatador de “Coragem”, canção que inspirou autenticidade e resiliência em milhões de ouvintes e rendeu uma regravação em 2024 com o grupo Clareou, Manda volta a romper o silêncio com “Bumbum Mexer”, seu novo single que já está disponível em todas as plataformas digitais. A canção chega como um desabafo irônico diante da pressão de uma indústria cada vez mais guiada por algoritmos. 

Nascida de um incômodo genuíno, quase confessional, “Bumbum Mexer” expõe o dilema de uma artista que se recusa a moldar sua arte às famosas ‘fórmulas de sucesso rápido’. “Parece que o mercado tem uma receita pra dar certo, e o meu jeito de fazer música não está incluído nela”, diz Manda. 

Gravada de forma intimista, entre o home studio da cantora e o de Enzo Martin, jovem produtor de 21 anos que assina o arranjo ao lado dela, a faixa é uma provocação envolta em ironia. A canção começa crua, com voz e tambor, para depois se transformar em um funk de pelúcia, uma brincadeira sonora e poética em torno do tema central da faixa, o paradoxo entre autenticidade e sucesso comercial.

“Será que vão ouvir o que eu tenho pra dizer / Se eu não quiser rebolar minha bunda?”, questiona a artista nos versos da composição autoral crítica. 

A produção foi mixada e masterizada por Rudigo Calixto, profissional que se aproximou da cantora após ser tocado pelo single “Coragem”. Essa troca, segundo Manda, reforça o poder de fazer música que toca de verdade, antes de tudo. 

Visualmente, “Bumbum Mexer” traduz a própria trajetória da artista desde a faixa anterior “Coragem”, como uma próxima parada natural. Finca a sensação de continuidade no domínio estético do vermelho, mas evoca uma acidez adquirida com o uso de elementos como plásticos translúcidos e um olhar blasé, que simbolizam o tédio da produção embalada para o sucesso de prateleira. “O vermelho sempre esteve ali, mas agora veio pra frente. Eu quis mostrar uma Manda mais madura, mais intencional, e, ao mesmo tempo, debochada”, completa a cantora. 

Carioca radicada em São Paulo há três anos, Manda traz em Bumbum Mexer a essência despojada do Rio, somada a uma nuance de inspiração paulistana irreverente e sarcástica, potencializando ainda mais a sua verdade como produto das suas vivências e trocas. O single marca o início de uma nova série de lançamentos que revelam uma artista mais confiante, livre e convicta do tipo de música que quer fazer. “Essa faixa é um statement. Eu quero mostrar o tipo de artista que sou, e o tipo de artista que não estou disposta a ser”, finaliza.