Música
Pop de coração aberto: ouça álbum de estreia de Lori
A influência da cultura pop gringa, italiana e brasileira se encontram em “Cuore Aperto”, disco de estreia de Lori, cantora filha de pai italiano e mãe brasileira, hoje radicada em São Paulo (SP). O álbum de 15 faixas traz a pluralidade da artista que traz entre os convidados nomes como FBC, um dos maiores nomes do hip hop e groove brasileiro, e Natália Carreira, artista da chamada Música Triste Brasileira, herdeira do emo. Desde 2020 na produção, o disco representa as diversas transformações que a cantora passou durante o processo, indo do céu ao inferno. O lançamento tem distribuição da Altafonte Brasil.
Ouça “Cuore Aperto”: http://links.altafonte.com/cuoreaperto
“O nome do disco vem do italiano, peito aberto, como uma viagem, uma jornada em busca de abrir-se para a vida e para si mesma. Canto partindo de um lugar de sofrimentos e mágoas no caminho, até conseguir olhar pra mim e viver uma libertação por meio do amor e da espiritualidade”, explica Lori.
Ao longo do álbum existem mudanças de atmosferas e contrastes trabalhados por meio das canções em português, inglês e italiano e dos diferentes ritmos e subgêneros musicais. Pensado em dois capítulos, as músicas vão da vulnerabilidade e insegurança até chegar ao sentimento de pertencimento e de confiança. Lori nos mostra o seu peito aberto e toda a escala cromática de emoções que uma artista pode passar durante a criação de um disco.
“Tinha certeza que não podia passar desse ano para tomar esse passo. Desde 2020, após o lançamento do EP ‘Vênus em Virgem’, quando surgiu o símbolo do planeta coração que aparece na capa do álbum, tive a visão do que queria que fosse meu disco de estreia. O processo foi longo e cheio de etapas, afinal é uma carreira no início, com todas as 15 músicas feitas em casa, durante a pandemia. O tempo que levou foi dolorido, mas acredito ser importante e no fim as coisas são como tem que ser”, desabafa.
A cantora que vem do circuito independente da cidade de São Paulo surgiu em 2018, com o lançamento do single “Entregue”, que antecipava o clima do compacto lançado no ano seguinte, “Vênus em Virgem”. Participante da cena emergente de artistas que misturam o pop com subgêneros do eletrônico e da era disco, Lori traz dois principais fios condutores em seu disco: o gênero pop, por meio de influências que vão de Billie Eilish a Madonna, passando por Marina Sena e Kali Uchis; e elementos do synth, agrupados aos metais e as cordas, em que bebe de referências como Gal, Lorde, Tame Impala, St. Vincent e Mina.
As duas partes do disco, separadas pelas faixas “Roxo profundo (intro)” e “Me adoro (interlúdio)” levam o ouvinte da densidade emocional à iluminação espiritual. Na primeira parte se encontram faixas como “Insegura”, música de trabalho do álbum, e os singles “Vai ser melhor?” (feat. Natália Carreira), “Prison of my mind” e “Me dói, boy” (feat. FBC e Matias). Já a segunda parte dá origem às canções em italiano, “Vieni” e “Al Mare”, e os singles “Choro na Cama”, “Popstar”, além do convite à pista de dança, com “Introestelar” (feat. soul.za), que ganha uma versão atualizada.
“Meu disco é como a cidade de SP: um centro urbano futurista, quase pós apocalíptico, com prédios antigos e o ar clássico. Definido por contrastes: luz e sombra, introversão e extroversão”, finaliza Lori.
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Ficha Técnica
Composição e direção artística: Lori
Produção musical, mix e masters: Gabriel Nascimento e Kiim Venus
Distribuição: Altafonte Brasil
Associação: UBC
Criação de conteúdo e tráfego pago: Sandra Campos
Direção criativa: Lori e Janaína Morena
Fotografia e tratamento: Mayã Guimarães
Assistência de fotografia, arte da capa e lettering: Janaína Morena
Logo 3d e animações: Lavanderia Studio
Social media/making of: Anne Santos
Styling: Evyn Azevedo
Maquiagem: Nat Zielinski
Produção: Lori e Lolla Tavares
Música
5OUND: o novo grupo pop do Brasil chega direto de São Paulo para reconectar o público com o poder das boas canções
Cinco personalidades, um mesmo som. Assim nasce o 5OUND, o novo grupo pop do Brasil que chega para devolver ao cenário musical aquilo que o público mais sente falta: vozes de verdade, letras que emocionam e presença de palco que contagia. Formado por Ricky, Kawai, Bonny, Ana e Elias, o grupo é a mistura perfeita entre carisma, talento e diversidade — cada integrante com seu estilo, sua energia e uma voz única, que se unem em uma harmonia poderosa e viciante.
Em um momento em que o público vive uma onda de nostalgia pelo pop dos anos 2000, o 5OUND surge com uma proposta moderna e ao mesmo tempo familiar. A sonoridade lembra a força vocal e o espírito coletivo de grupos como RBD, Rouge, Bro’z e até o toque romântico dos Backstreet Boys — tudo com um tempero brasileiro irresistível. O resultado é uma sonoridade atual, emocionante e pronta para grandes palcos.
O grupo estreia com o single “Sempre ao Meu Lado”, lançado pela @Blacksmithmusic e produzido por Rafael Ferrero, que já ultrapassou 50 mil reproduções orgânicas nas plataformas digitais. A música é uma balada pop intensa e melódica, que destaca não apenas o talento vocal do grupo, mas também a conexão real entre os integrantes — algo raro e precioso no pop atual. Mais do que um projeto musical, o 5OUND representa uma nova fase do pop nacional: jovem, diverso e cheio de verdade. Cada integrante traz um universo particular que, somados, criam um conjunto harmonioso, moderno e visualmente marcante — o puro suco do pop em tempos de reinvenção e saudade. Com músicas incríveis a caminho e uma agenda de shows que promete movimentar o Brasil, o 5OUND chega para conquistar corações, playlists e palcos. Aperte o play e descubra o som que vai marcar essa nova era do pop brasileiro.
Música
“Tempo Certo”: compositora de sucesso Bia Frazzo vira aposta de Henrique & Juliano, e retorna a Salvador para gravar seu primeiro DVD
Artista volta às origens para registrar o início de uma nova etapa de sua trajetória musical, dia 11 de Novembro no Largo da Mariquita, com participação confirmada da dupla
A cantora e compositora Bia Frazzo se prepara para um dos momentos mais marcantes de sua trajetória: a gravação do seu primeiro DVD, intitulado “Tempo Certo”, que acontecerá no dia 11 de novembro, às 17h, no Largo da Mariquita, em Salvador (BA). O evento será aberto ao público e já tem a participação confirmada de Henrique & Juliano.
Reconhecida como uma das compositoras mais requisitadas da música sertaneja, Bia é responsável por sucessos que dominaram o país, como “Vai Lá Em Casa Hoje” (Marília Mendonça), “Palhaça” (Naiara Azevedo e Ana Castela), “Canudinho” (Gusttavo Lima), “Meio Termo” (Luan Santana) e “Quase Algo” (Henrique & Juliano). Agora, a artista assume os vocais e apresenta ao público sua própria identidade musical, marcando oficialmente o início de sua carreira como cantora.
Morando em Goiânia, onde consolidou sua atuação como compositora, Bia escolheu retornar a Salvador, cidade em que morou a vida inteira, para dar início a essa nova fase. “Voltar para a Bahia é mais do que uma escolha artística, é uma reconexão com minhas origens. Aqui foi onde tudo começou, e gravar o meu primeiro DVD neste lugar é um gesto de gratidão e de recomeço. Tudo no tempo certo”, afirma.
Bia Frazzo já é parceira de longa data de Henrique & Juliano, a dupla abraçou o sonho da compositora e se tornaram oficialmente seus empresários, através do escritório Dois.M. O projeto “Tempo Certo” contará ainda com participação especial de Grelo, prometendo uma noite de celebração, emoção e muita música. A gravação, aberta ao público, será um marco na carreira de Bia Frazzo e uma oportunidade para o público baiano testemunhar o nascimento de uma nova voz da música popular brasileira.
Serviço: Gravação do DVD “Tempo Certo” – Bia Frazzo
Local: Largo da Mariquita – Salvador (BA)
Data: 11 de novembro de 2025
Horário: 17h
Participação especial: Grelo
Acompanhe Bia Frazzo nas redes sociais: https://www.instagram.com/biafrazzo/
Música
Cris Proença: a DJ, produtora e empresária que une música, moda e lifestyle
Artista soma diversas conquistas na carreira e segue com planos ambiciosos para o futuro
Há mais de uma década, Cris Proença vem construindo uma trajetória sólida e multifacetada no cenário da música eletrônica. Nascida em Passo Fundo (RS), Ana Cristina Proença começou sua relação com a música de forma clássica: tocando violino na infância. O instrumento marcou seu primeiro contato com o universo musical e despertou uma sensibilidade artística que mais tarde guiaria toda a sua carreira.
Antes de se firmar como DJ e produtora, Cris trilhou outros caminhos criativos. Trabalhou como modelo e atriz, vivenciando também o universo da moda, uma experiência que ajudou a moldar sua estética refinada e sua percepção sobre o poder da imagem. Essas vivências formaram a base de um estilo único que hoje ela leva tanto para as pistas quanto para os seus projetos voltados ao lifestyle.
A virada de chave aconteceu em 2008, quando inaugurou os clubs Buddha Bar, Kiss & Fly e Provocateur, locais onde deu início à carreira e decidiu investir profissionalmente como DJ. Com determinação e talento, Cris rapidamente se destacou nas noites paulistanas, e a prova desse sucesso veio com os prêmios de Melhor Boate do Brasil conquistados pela Kiss & Fly e pela Provocateur por três anos consecutivos. Dois anos depois, tornou-se sócia e inaugurou o Bagatelle.
Em sua jornada, Cris acumulou experiências que a colocam entre as artistas brasileiras mais completas do gênero. Dividiu o palco com nomes lendários da música eletrônica: Fatboy Slim, Bob Sinclar, Avicii, Erick Morillo, David Guetta, Steve Angello e Black Coffee, U2, Black Eyed Peas e Akon. No Brasil, já participou de shows com Ivete Sangalo, Seu Jorge, Skank, entre muitos outros.
Além de sua presença marcante nos palcos, Cris também conquistou o público e a crítica. Foi indicada a DJ Revelação pelos prêmios Cool Magazine Awards e DJ Sound Awards, e passou a expandir sua carreira para fora do país. A artista levou seu som para Nova York, Paris, Milão, Ibiza, Barcelona, Lisboa, Miami e Buenos Aires, sempre com uma proposta que une sofisticação e emoção.
Entre as performances mais memoráveis, ela cita o Camarote da Brahma na Sapucaí, onde tocou ao lado de Black Coffee e Steve Angello, e as noites na Kiss&Fly, em São Paulo, do Just Cavalli Club, em Milão, e do Bagatelle, em Nova York.
Como produtora musical, sua faixa “You Are Star” figurou por semanas no Top 40 USA National House Chart, um dos principais rankings de house music dos Estados Unidos. Além disso, ela já criou trilhas sonoras exclusivas para marcas de prestígio mundial, como Rolex, Hugo Boss, Tiffany & Co, Fendi, Hope, Moët Chandon e Veuve Clicquot, traduzindo o DNA das grifes em composições que unem música e moda com harmonia e sensibilidade.
Essa intersecção entre som e estilo é uma marca de Cris. Para ela, a moda e a música caminham juntas, complementando-se. Sua marca reflete essa fusão de universos, traduzindo seu olhar sofisticado sobre lifestyle, identidade e expressão.
Em sua fase atual, Cris vive um dos momentos mais inspiradores da carreira. Depois de uma temporada vibrante em Lisboa, onde tocou em locais incríveis como JNCQUOI, CARMO, Museu MAAT, Mama Shelter, Selina, Vasco da Gama Babylon 360 e Mundial, ela reforça sua conexão com o público europeu. Cada apresentação é pensada como uma experiência sensorial e é justamente essa imersão que ela busca também no We Love Caraíva, festival criado por ela na Bahia.
Durante três dias, o festival une música eletrônica, arte, moda, gastronomia e cultura indígena, proporcionando aos convidados uma vivência única. A participação da tribo indígena do Porto Boi, com suas danças, pinturas corporais e rituais, transforma o encontro em um verdadeiro manifesto de respeito à natureza e à ancestralidade. É um dos projetos que melhor representa a visão de mundo de Cris: inclusiva, espiritual e conectada com a arte em todas as suas formas.
Com sets que exploram diferentes vertentes da House Music (House, Deep, Afro House, Organic House e Tech House), Cris Proença transita entre clubs, festivais, casamentos, desfiles e eventos sociais, mantendo sempre a sua assinatura sonora: uma mistura de sofisticação, energia e sentimento.
Além da música e dos eventos, Cris também é idealizadora da Cris Proença Brand, sua própria marca de moda e acessórios. Iniciada pouco antes da pandemia, a marca precisou dar uma pausa durante os dois anos em que a artista ficou afastada, mas agora está sendo relançada com força total.
Os próximos capítulos de sua carreira prometem ser igualmente intensos. Cris prepara o lançamento de duas novas músicas até o fim do ano, além de uma nova tour europeia em 2026, que marcará também o lançamento internacional da sua label. Paralelamente, sonha alto: quer construir um beach club à beira-mar, em um espaço que una arte, música e lifestyle.
Com uma trajetória que combina técnica, intuição e elegância, Cris Proença é uma artista completa, uma empresária criativa e uma mulher que transformou a própria vida em um espetáculo de sons, cores e sensações.
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